Ce festival s'est déroulé dans les locaux de l'asbl Danses & Cie, du 11 rue Gabrielle Petit à 7500 Tournai.

Au programme, la nouvelle création de la Compagnie Danse-théâtre Xavier Gossuin "Vanité..." mais également présentation de 8 pièces créées par de jeunes chorégraphes et danseurs d'horizons différents :

• Les VBU (Lille - Tournai)
• Maxime Lampole (Tournai - Angers)
• Ingrid Decerf et Marie Callens (Tournai)
• Simone Truong (Suisse - Pays-Bas)
• Julia Schwarzbach et Judith Hirsch
• Wendy Chinchella (Costa Rica - Angers)
• Bertrand Edet (Le Mans - Angers)
• Sandra Vincent (Bruxelles)

Bienvenue à la première édition du Festival d’Hiver, événement axé sur la jeune création chorégraphique. C’est la première fois qu’une manifestation de ce genre a lieu en Hainaut Occidental, et le plateau réuni pour l’occasion est exceptionnel. En tout, une vingtaine de danseurs venus de Tournai, de Bruxelles, de France, de Suisse, d’Autriche, d’Allemagne, de Sardaigne, de Slovénie et de Tchéquie présenteront des petites structures, du solo au quintet.

 

Neuf pièces en tout, issues d’univers différents. De la spiritualité mystique de Vanité à l’humour décalé du triomphe de Pinpin en passant par la tension presque étouffante de You’re Supersilent ou bien encore de l’analyse relationnelle de Einzelzimmer, les chemins que la danse peut emprunter seront on ne peut plus variés que lors de cette semaine de Festival.

 

 

   

La soirée d’Ouverture / Cuculus Canorus Project

Le 11 janvier

Création festival

 

Spectacle imaginé par deux jeunes artistes régionaux : le Tournaisien Maxime Lampole et le Nordiste Florian Glibert se sont rencontrés lors de leur formation à l’Ecole du Ballet du Nord. Pour cette soirée d’ouverture, ils ont conçu un spectacle déambulatoire dans les méandres du centre Danses et Cie. Les trois niveaux côté place et la partie en grands travaux côté quai constituent un terrain de jeu propice aux envolées créatives du tandem Franco-belge. Pour l’occasion, Maxime Lampole a imaginé le Cuculus Canorus Project. Il a écrit à des personnalités du monde de l’art, de la politique, du milieu scientifique, … afin que celles-ci rédigent des Consignes pour la création d’un solo, pour un danseur qu’ils ne connaissaient pas. A la réception des réponses à la demande, il n’y avait plus qu’à composer la danse en suivant à la lettre les instructions dictées. C’est le résultat de cette expérience inédite qu’ils vous proposeront de découvrir lors de cette soirée, dans plusieurs endroits du bâtiment.

 

Compagnies et artistes participants

 

 

Cie Xavier Gossuin / Vanité, vanités

Les 12, 14, 16 et 18 janvier

 

 

Tout ce que tu peux entreprendre, fais le tant que tu le peux, avant que le fil d’argent lâche, que la coupe d’or se brise, que la jarre se casse à la fontaine, que la poulie ne se rompe au puits…

 

N’existe-t-il pas de plus grande vanité que de croire que l’on peut maîtriser le temps ?

Comment symboliser cette notion du temps sinon en l’inscrivant dans un déroulement circulaire reproduisant perpétuellement les mêmes schémas ?

Ce spectacle se veut une comédie humaine où le souffle primordial, le hebel de la bible, haleine, buée, respiration, vapeur, fumée, absurdité, néant ou vanité ; cette énergie protéiforme nous conduit à visiter une galerie des vanités inventées par l’homme pour tromper la mort.

 

Xavier Gossuin s’est inspiré d’un texte de Pierre Bondu pour entraîner le public dans cette ronde des vanités.

 

« Si l’on pouvait voir ce qu’il y a sur le cœur des foules, on verrait des trous mais tout reste caché, peur d’être lâché par des cœurs soi-disant plus légers. Par des réflexes, on prend tous les mêmes silences, les mêmes carences, les mêmes tangentes !

Souffrons-nous donc tous d’un manque de maturité émotionnelle ?

Malheureusement non ! »

 

La création est-elle le seul moyen de triompher de la mort ? Cette mise en mouvement de cette réflexion se veut un foisonnement kaléidoscopique de divers genres, l’unité devant naître de la confrontation d’imageries, de styles d’époques, de disciplines qui s’harmonisent ou s’entrechoquent.

 

Robert de Laroche, écrivain, parolier, co-initiateur de cette création a voulu faire référence au Livre des morts de l’Egypte Pharaonique, aux illusions carnavalesques à la danse macabre gothique, à la sagesse bouddhiste, au music-hall débridé des années 20, aussi bien célébration conformiste de la beauté extérieure que celle d’un profond mal de vivre. Danse, mime, action théâtrale s’unissent et s’entremêlent pour suivre l’Homme occupé à la poursuite du vent

 

Un hymne à la vie et à son émouvante fragilité

 

« Ce qui fut, cela sera ; ce qui s’est fait, restera ; et il n’y a rien de nouveau sous le soleil »

L’Ecclésiaste de Gohélet

 

Chorégraphie – Scénographie : Xavier Gossuin

Lien d’écriture : Robert Delaroche

Création et interprétation : Ingrid Decerf, Virginie Dupont, Florian Glibert, Xavier Gossuin

Le moine philosophe : Olivier Petit

Compositeurs : Pierre Henry, Arnaud Fleurent Didier, Balanescu, René Aubry, Yvonne George

Cohérence musicale : Didier Lebrun

Styliste : Danielle Tranchant

 

Durée : 1 heure

 

La compagnie a déjà à son actif quatre autres pièces chorégraphiques présentées en Belgique et à l’étranger : Orlando, Le Comte rouge, Vie après vies et Rê of the Sun

 

 

Les Voisins Bien Urbains / Mmooouuoooahh !

Les 13 et 17 janvier

 

 

Cette compagnie a été créée en 2001 par un collectif de jeunes danseurs originaires de Tournai et de la région Lilloise. Leur répertoire est actuellement composé de trois pièces :

 

Rencontre(s), création pour six danseurs et un homme-pancarte, juillet 2001

Ridicule, création pour neuf danseurs, août 2002

Minutes intimes, solo, septembre 2004

Mmooouuoooahh !, duo, septembre 2004

 

Cette dernière pièce, qui sera présentée dans le cadre du festival, est un duo composé et interprété par Florian Glibert (élève de l’école du Ballet du Nord, danseur à l’Opéra de Dijon, professeur au centre Danses et Cie) et Hélène Rigaut (élève de l’école du Ballet du Nord, interprète notamment pour Cyril Vialon).

Ces deux danseurs ont choisi de traiter du difficile rôle des clowns et de leur capacité à nous amuser. Un moment plein de tendresse et de sourires, souvent de fous rires. En les regardant, on a parfois envie de se lever de sa chaise et de les rejoindre dans leur poésie délirante. 

 

K’ech cha fé 2 dincheurs din l’monde dé comik ??? Cha !!!

 

Le style de la compagnie se caractérise par un humour omniprésent, une imagination débordante et un goût de la mise en scène très présent.

 

Création et interprétation : Hélène Rigaut et Florian Glibert

Musiques : Ravenous, JB Lully, Bracia Karamazow, The Outernationalsound et Xavier Delisle

 

Durée : 15 minutes

 

Julia Schwarzbach et Judith Hirsch / Einzelzimmer

Le 15 janvier

Première en Belgique

 

Einzelzimmer traite des relations à l’intérieur même d’un groupe composé de cinq personnes et de l’influence de la situation sur chaque esprit en particulier. Cette pièce, performance dansée fut créée en juin dernier à Salzbourg par cinq interprètes dont la Tournaisienne Aline Benit. Julia Schwarzbach et Judith Hirsch ont choisi de la remonter avec trois nouveaux interprètes. Un quintet particulièrement dépaysant composé de cinq danseuses venues de toute l’Europe, dans une sorte de remake de « L’auberge Espagnole » .

 

Interprétation : Judith Hirsch (Autriche), Marcella Mancini (Sardaigne), Nina Pertot (Slovenie), Hana Kosikova (Tchéquie) et Julia Schwarzbach (Allemagne)

 

Durée : 15 minutes

 

 

 

Maxime Lampole / Le triomphe de Pinpin

Les 15 et 17 janvier

Première en Belgique

 

Maxime Lampole découvre la danse contemporaine dans les cours de Xavier Gossuin, il poursuit ensuite sa formation à l’école du Ballet du Nord (Roubaix) et au CNDC – Angers. Cette pièce est son solo de fin d’études du CNDC.

Il s’agit de la deuxième pièce créée par Maxime Lampole qui avait déjà à son actif le quintet Rue Despars, présenté en Juin 2003.

 

Pinpin a 20 ans et sa fontanelle est à peine rebouchée ; Il n’est jamais passé à la télévision, la scène du film « L’urinoir » dans laquelle il était figurant a été coupée au montage. Aucun éditeur n’a daigné publier son recueil de poèmes sur le Pas-de-Calais et pascal Obispo a refusé à trois reprises de chanter les chansons qu’il lui avait écrites. De guerre lasse, Pinpin participe à l’émission « Le Juste Prix », mais les salariés de TF1, qui se sont mis en grève deux jours plus tard, ont brûlé les cassettes de l’émission. Aujourd’hui, les organisateurs du Festival ont accepté de le laisser monter sur scène. Ce soir, il donne tout!!!

 

Création et interprétation : Maxime Lampole

Musique : Chet Baker, My funny Valentine

 

Durée : 12 minutes

 

Maxime donnera une Master Class le Mardi 18 janvier à 19.00

 

 

Bertrand Edet /(Création)

Les 13 et 15 janvier

Création festival

 

Bertrand Edet est né au Mans et découvre la danse à l’Université de Nantes pendant ses études de professeur d’éducation physique. Il entre au CNDC l’année suivante avant de danser dans la Compagnie Kossiwa (Nantes). Sa danse se définit par une physicalité sans faille et une recherche du mouvement sans cesse renouvelée.

 

Bertrand donnera une Master Class le Dimanche 16 janvier à 14.00

 

 

 

 

Ingrid Decerf & Marie Callens / Du Mal à Rien

Les 13 et 17 janvier

Création festival

 

Une âme est parfois lourde à porter. Une vie est un vécu lourd à supporter.

Vouloir s’approprier une personne, vouloir la façonner.

Tellement de cruauté, d’ignominies faites par l’homme à d’autres hommes ; avec raisons ou sans… aucune importance. Ce qui est fait est fait. Et ce qui a été fait restera quelque part marqué à jamais.

Au nom d’une couleur, d’une race, d’une religion.

L’homme est un animal et doit lutter toute sa vie pour freiner son instinct. Son pire ennemi, lui !

 

« Je te donnerai des plaisirs … que tu mourras, hanteras, que tu me donneras le sang dont j’ai soif. Je suis celle qu’on tue pour pouvoir dormir. Je suis celle qui tue pour donner la vie. »

Amélie Nothomb

 

 

 

 

Simone Truong / (Création)

Le 15 janvier

Création festival

 

Suissesse d’origine Asiatique, elle suit des cours de danse très jeune avant de passer un an à Tournai durant l’année académique 2000-2001, année durant laquelle elle suit les cours de Xavier Gossuin. De retour en Suisse, elle danse à Genève et à Lausanne avant de rejoindre cette année une formation de danse contemporaine à Arnhem aux Pays-Bas. C’est avec beaucoup de plaisir qu’elle présentera un tout nouveau solo au public Tournaisien.

 

 

 

Sandra Vincent / You’re Supersilent

Les 15 et 17 janvier

 

Sandra Vincent est une jeune chorégraphe, agrégée de philosophie, pédagogue, comédienne et danseuse. Elle signe cette pièce dont la musique (sa plus grande source d’inspiration) est une création de Patrick Thinsy. You’re Supersilent est un solo qui avait été créé à l’invitation de Nathalie Marcoul qui possède à Bruxelles un lieu : Re-Fugi, pour un espace scénique dont la particularité était d’être bordé d’une cuisine et d’une salle de bains. Le solo sur la peur imaginé à ce moment-là a été dansé sous l’escalier, lieu de refuge.

Professeur de danse à la Maison de la Culture de Tournai, Sandra Vincent à choisi de s’entourer de deux de ses jeunes élèves dans cette pièce proche de l’installation et totalement intégrée au lieu dans lequel elle est présentée.

 

 

Estelle Delcambre / Papy

Jeudi 13 janvier

 

Estelle Delcambre étudie la danse chez Xavier Gossuin, puis via la formation du CNDC – Angers. C’est là-bas qu’elle crée Papy, court solo de 10 minutes, dansé pour la première fois en Juin 2003.

Pour la première fois, elle le présente dans sa région d’origine.

 

J’aimerais te redonner le plaisir, l’envie, le désir… le goût de la vie. La maladie te ronge et plus rien ni personne ne peut te soulager. La mort serait ta délivrance… Mais avant, je voudrais être ton espoir 

 

Création et interprétation : Estelle Delcambre

Musiques : Jacques Brel, Radiohead, The Silver Mount Zion

 

 

Le lieu

 

Le festival aura lieu dans les locaux du centre Danses et Cie, place Gabrielle Petit. Le studio de danse du premier étage sera aménagé pour l’occasion en salle de spectacle pouvant accueillir 60 personnes par soirée.

 

Pour ce faire, le studio, qui accueillera comme les autres semaines, les élèves de danse en horaire extrascolaire, se transformera chaque soir, en quelques minutes. Des coulisses seront suspendues sur les cotés du plateau, les projecteurs prendront leur place au pourtour des espaces dévolus à la danse et au public et le matériel sonore aura été préalablement mis en place. De cette manière, sans entraver le bon déroulement des ateliers donnés en journée, les danseurs disposeront d’un espace modulable qui servira également pour l’impro session et les master classes proposées tout au long de la semaine.

 

Les Master Class

Durant la semaine de festival, des master classes seront proposées aux danseurs de tous niveaux désireux de goûter à de nouvelles techniques et approches pédagogiques de la danse. Ces master classes sont dirigées par des artistes présentant leur pièce durant la semaine.

 

 

L’Impro Session

Une impro session est, comme son nom l’indique, un temps réservé à la pratique de l’improvisation de la danse. Ces séances se passent en général de manière assez libre et selon l’engagement de chacun, seul ou en groupe, l’espace est à tout le monde et les spectateurs curieux sont les bienvenus. Là encore, cette expérience est ouverte au gens de tous niveaux et de toutes disciplines. Nous souhaitons pour cette session, inviter des musiciens à se joindre aux danseurs.

 

 

La Programmation

 

Programme de la semaine (distribution en cours pour les soirées mixtes):

Mardi 11 :

    Soirée d’ouverture : Cuculus Canorus Project

 

Mercredi 12 :

    Cie Xavier Gossuin (20.30)

 

Jeudi 13:

    Soirée mixte : Les Voisins bien Urbains, Ingrid Decerf et Marie Callens, Bertrand Edet, Estelle Delcambre, Einzelzimmer  (20.30)

 

Vendredi 14 :

    Cie Xavier Gossuin (20.30)

 

Samedi 15 :

    Master Class (18.30 – 20.00)

    Soirée mixte : Le triomphe de Pinpin, Bertrand Edet, Sandra Vincent, Simone Truong, Einzelzimmer (20.30)

 

Dimanche 16 :

    Master Class Wendy Chinchilla et Bertrand Edet (14.00 – 15.45)

    Impro session (16.00 – 18.00)

    Cie Xavier Gossuin (20.30)

 

Lundi 17 :

    Soirée mixte : Les Voisins bien Urbains, Le triomphe de Pinpin, Sandra Vincent,  Ingrid Decerf et Marie Callens (20.30)

 

Mardi 18 :

    Master Class Maxime Lampole (19.15 – 20.30)

    Cie Xavier Gossuin (20.30)

En outre, deux représentations auront lieu au foyer André Delvaux à Bruxelles (ULB, campus du Solbosch) : 
 

Vendredi 14 janvier, 20.30 

    Le triomphe de Pinpin, Estelle Delcambre, Simone Truong, Bertrand Edet, Einzelzimmer

Samedi 15 janvier, 20.30 

    Cie Xavier Gossuin

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